傳統(tǒng)藝術(shù)史研究常受限于風(fēng)格演進(jìn)線性敘事或天才論范式，易將藝術(shù)家簡化為藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的時(shí)間注腳。本課題則嘗試構(gòu)建“微觀—中觀—宏觀”的三維研究模型：通過視覺符號(hào)的考古學(xué)解構(gòu)（微觀），還原個(gè)體創(chuàng)作系統(tǒng)的生成密碼；借助跨地域藝術(shù)家社群的比較研究（中觀），定位個(gè)案在文化遷徙中的坐標(biāo)位移；最終連接后殖民理論、媒介生態(tài)學(xué)等視角（宏觀），揭示藝術(shù)實(shí)踐如何作為社會(huì)變革的隱形推手。方法論上，除圖像志分析與檔案梳理外，更引入數(shù)字人文工具進(jìn)行創(chuàng)作母題的語義網(wǎng)絡(luò)建模，并采用參與式民族志深入藝術(shù)家工作室，捕捉未被文本化的創(chuàng)作現(xiàn)場邏輯。

　　此研究的學(xué)術(shù)價(jià)值不僅在于填補(bǔ)某藝術(shù)家系統(tǒng)性研究的空白，更試圖回應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)研究的范式危機(jī)——當(dāng)NFT藝術(shù)顛覆物質(zhì)性、AI創(chuàng)作挑戰(zhàn)作者主體性時(shí)，個(gè)案研究如何超越傳記式書寫，成為解碼文化轉(zhuǎn)型的密匙？我們期待這項(xiàng)研究能為藝術(shù)社會(huì)學(xué)提供新的分析單元，同時(shí)啟示文化機(jī)構(gòu)構(gòu)建更具生態(tài)性的藝術(shù)評(píng)價(jià)體系。

　　全文將以“創(chuàng)作語言的重構(gòu)—文化身份的協(xié)商—社會(huì)介入的路徑”為線索，在流動(dòng)的現(xiàn)代性語境中，展開一場關(guān)于藝術(shù)主體性如何在不同權(quán)力場域中自我重塑的思想實(shí)驗(yàn)。這既是對(duì)個(gè)體藝術(shù)生命的深度凝視，亦是對(duì)藝術(shù)何為的當(dāng)代詰問。

　　記得小時(shí)候非常喜歡用鋼筆，鉛筆畫一些東西，既不知道什么是素描，也不知道何謂色彩，就是畫。后來聽說畫畫可以考學(xué)，便嘗試專業(yè)學(xué)習(xí)，知道了素描、水粉、油畫、板畫等等。進(jìn)入專業(yè)院校學(xué)習(xí)是一個(gè)很痛苦的事情。記得聽人說過，繪畫之于愛好是一件快樂的事情，但是一旦成為專業(yè)則精神上的痛苦遠(yuǎn)高于快樂，的確如此。不過，有一個(gè)自己的愛好是一件幸運(yùn)的事情，在內(nèi)心深處有一塊屬于自己的地方，無論歡樂還是痛苦，都會(huì)有真誠相伴。

　　大學(xué)畢業(yè)后曾經(jīng)組建過藝術(shù)網(wǎng)站，和國外不少畫廊機(jī)構(gòu)合作，也做過廣告設(shè)計(jì)，影視動(dòng)畫。油畫創(chuàng)作好像漸行漸遠(yuǎn)，但心里總揮不去小時(shí)候那種對(duì)繪畫懵懵懂懂的癡情，時(shí)常羨慕那些能夠一直拿著畫筆的同行。所以，為了自己，2017年開始重新拿起畫筆，拾起兒時(shí)的夢(mèng)想。去感受大自然情緒，品味油畫藝術(shù)的魅力。（李懷鵬，本科畢業(yè)于山東師范大學(xué)美術(shù)系油畫專業(yè)，碩士畢業(yè)于山東大學(xué)文藝學(xué)專業(yè)，列賓美術(shù)學(xué)院油畫系國家公派留學(xué)生，研究方向，油畫風(fēng)景）

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